“十四五”期间，中国工艺美术馆（中国非物质文化遗产馆）、浙江省非物质文化遗产馆、广东省非物质文化遗产馆（以下简称“非遗馆”）等一批国家级、省级非遗馆建成开放。作为非遗传承体验设施的重要类型，非遗馆也日益成为一类热门的公共文化服务场馆，在非物质文化遗产的保护传承以及促进人民群众共享保护成果中扮演越来越重要的角色，其文化功能与社会效益持续显现。近日，中国工艺美术馆（中国非物质文化遗产馆）联合中国传媒大学非遗传播研究中心共同编写的《非物质文化遗产馆发展报告（2025）》由社会科学文献出版社正式出版。作为“非物质文化遗产蓝皮书”系列的重要成果，也是我国首部非遗馆蓝皮书。该发展报告由中国工艺美术馆（中国非物质文化遗产馆）党委书记王晨阳和中国传媒大学非遗传播研究中心主任杨红共同担任主编。内容介绍《非物质文化遗产馆发展报告（2025）》首次系统梳理了我国非遗馆建设的政策依据、实践路径与基础经验，旨在通过阶段性总结与深入分析，为推进非遗馆规范化建设与高质量发展提供理论支撑与发展指引。全书围绕“推动规范化发展、推广优秀实践经验、搭建多元对话平台、引导政策持续优化”的核心目标，通过数据整理、案例分析与实践

11月14日下午，文化赋能经济社会发展从制造美学出发专场研讨会，在中国传媒大学学术中心 V05 报告厅举办。活动由中国传媒大学文化产业管理学院、文化和旅游研究基地（中国传媒大学）联合东莞市文化馆共同主办。中国传媒大学副校长李新军表示，作为党的宣传思想文化事业教育重镇，中国传媒大学将文化赋能经济社会发展作为重要研究方向，文化产业管理学院及依托文产院的文化和旅游研究基地今年在这方面已经取得一系列研究成果。东莞以文化赋能制造业转型的实践，是研究文化赋能经济社会发展的典型中观样本，此次与东莞文化馆的合作，既是对前期学术成果的回馈，更是深化产学研用融合的新起点。文化和旅游部全国公共文化发展中心总工程师赵保颖在致辞中表示，东莞作为“世界工厂”，将制造业与美学结合，是公共文化供给侧改革的重要探索。此次走进中国传媒大学活动，链接前沿学术智慧，有利于搭建理论、创意、产业的链路，激发更多文化创新创造的可能。研讨环节中，各界嘉宾从不同维度解读制造美学。东莞市文化馆黄晓丽馆长分享了作为城市美学的推动者，东莞文化馆如何在东莞的产业表达中植入制造美学，如何激发群众的文化创新创造活力，让每个人都成为制造美学的共创者

2025年11月7日，由中国传媒大学研究生院主办、文化产业管理学院承办的“文化科技案例作品研读工作坊”第三期讲座在中国传媒大学48教505举办。本次活动特邀安徽省美术馆展览部助理馆员，安徽省文联国画创作院副秘书长于芳雪老师，围绕“公立美术馆策展的核心力”展开深度分享。讲座由文化产业管理学院李素艳副院长主持。除现场师生聆听外，本次活动还吸引了内蒙古兴安盟美术家协会与科右前旗美术家协会的20多位会员线上参加。讲座上，于芳雪老师首先介绍了安徽省美术馆的基本情况，点明公立美术馆的策展工作并非个人行为，而是高度依赖团队协作的系统工程，涉及了展览、典藏、公教、信息、学术等多个部门。她特别指出，在数字艺术展的策划中，她深受苏珊・桑塔格理论的影响，强调要“恢复感觉”，让观众通过更多的看、听、感觉来体验艺术，而非过度解读作品细节。而策展的“核心力”就在于构建清晰的“内在逻辑”，即如何通过展陈设计、辅助展品与数字技术，引导观众理解作品、感知艺术。在案例分享环节，于芳雪老师详细解析了安徽省美术馆四个重要的数字艺术展，以云上展厅和视频形式生动展现了展览风貌。“马克·夏加尔：物色之梦数字艺术展”从《文心雕龙·物